在大学素描课程中，学生通常需要掌握以下关键知识点和技巧：
线条表现
使用不同粗细和弯曲程度的线条来表现物体的形态和姿态。
线条可以分为实线和虚线，用来描绘轮廓、结构、纹理和细节。
基本造型
掌握基本形状如圆形、方形、三角形、圆柱、锥体等，以便描绘真实物体。
透视
学习一点透视和两点透视等透视原理，以表现物体的空间感和深度。
素描材料和工具
熟悉铅笔（不同硬度如H、B、2B）、炭笔、橡皮擦、素描纸等素描工具。
构图
学习对称、平衡、比例、透视等构图方式，以引导观众的视线和表现画面的中心思想。
灰度与明暗
掌握灰度表现光影和形态的技巧，通过明暗之间的过渡表现物体的立体感。
材质表现
学习如何通过不同的素描材料表现不同的画面效果。
实践技巧
练习不同类型的线条和基本造型，尝试描绘静物、人物、风景等。
速写
进行速写训练，提高手眼协调能力和线条表现能力。
色彩素描（如果适用）：
学习颜色和调色的技巧，表现色彩丰富的作品。
素描考试可能包括静物素描，要求在固定时间内完成特定主题的素描作品，并注意物体摆放、画面呈现关系、光与影的一致性等。
以上是大学素描的一些核心内容和技巧。