大学学舞蹈专业的规划可以分为短期、中期和长期三个阶段，具体如下：
短期规划（1-3年）
提升专业技能：参加各类舞蹈培训课程，学习不同风格的舞蹈，拓宽舞蹈视野。参加舞蹈比赛，锻炼舞台表现力和应对压力的能力。跟随专业舞蹈老师学习，请教舞蹈技巧和表演方法。
增强实践经验：加入学校舞蹈社团，参与排练和演出，积累团队协作经验。实习于专业舞蹈团体或剧院，了解舞蹈行业的运作模式。参与舞蹈创作和编导，锻炼自己的舞蹈编排能力。
拓展人际关系：参加舞蹈相关的活动和研讨会，结识业内人士，建立良好的人际关系。关注舞蹈行业动态，与同行保持交流，互相学习进步。参加舞蹈比赛和演出，结识舞蹈爱好者，拓宽人脉资源。
提高综合素质：学习舞蹈相关理论知识，提升自己的艺术修养。学习英语等外语，为未来在国际舞台上发展打下基础。培养自己的审美观和舞蹈教育能力，为从事舞蹈教育做好准备。
中期规划（3-5年）
积累表演和编导经验：在毕业后的三年内，积累舞蹈表演和编导经验，提升自己的专业技能。加入专业舞蹈团体或剧院，成为一名优秀的舞蹈演员。
成为舞蹈编导：在毕业后的五年内，学习舞蹈编排技巧，参与创作舞蹈作品，逐步建立自己的编导风格。拓展表演机会，寻求与不同舞蹈团体和艺术家的合作，拓宽表演领域和范围。建立人际网络，积极参与舞蹈界的大小活动，结识业内人士，建立良好的人际关系。
长期规划（5年以上）
成为舞蹈编导或教育家：在毕业后的十年内，积累丰富的舞蹈表演和编导经验，成为一名舞蹈编导或教育家。通过以上规划，我相信自己能够在舞蹈行业取得优异的成绩，实现职业生涯的目标。同时，我也会不断调整规划，以适应舞蹈行业的发展和个人的成长需求。
建议
保持热情与毅力：舞蹈是一项需要长期投入和练习的艺术，保持对舞蹈的热情和毅力是成功的关键。
多元化发展：除了专业技能，还可以尝试学习其他相关领域的知识，如音乐、戏剧、视觉艺术等，以拓宽自己的艺术视野。
积极实践：多参加校内外的演出和比赛，积累实践经验，提升自己的舞台表现力和应对压力的能力。
建立人脉：积极参加行业内的活动和研讨会，结识业内人士，建立良好的人际关系，为未来的职业发展打下基础。
持续学习：舞蹈是一个不断发展的领域，持续学习和提升自己的专业技能和知识是必要的。
通过以上规划，舞蹈专业的大学生可以更好地规划自己的职业生涯，实现个人成长和职业发展。