动画考研的绘画作品类型可以根据个人的特长和兴趣来选择，以下是一些常见的建议：
素描
素描是动画考试中非常重要的一环，考生需要掌握人物和物体的造型和透视等基本技能。建议多进行素描练习，并使用各种不同的画材，如铅笔、水彩、炭笔等，以丰富自己的绘画技巧和表现力。
彩铅/水彩
彩铅和水彩是常见的考研画材，尤其适用于描绘建筑物和风景画面。考生可以尝试使用不同的颜色、厚度和纹理的铅笔和水彩，以达到丰富细致的效果。
数字绘画
数字绘画是一种相对新的绘画方式，越来越流行。考生可以使用数字板或电子笔练习绘画和制作动画。数字绘画不仅能够提高工作效率，还能用不同的工具和特效创建更加生动的画面。
创意构图
在考研过程中，考生需要更多地展现自己的创意和想象力。创新构图能够帮助考生创造有趣的画面，在印象中留下深刻的印象。
角色设计
角色设计是动画考研的重要部分，建议多观察临摹各类人物形象，或者创造自己熟悉的形象为其更改特征，这样在考场上默画也能得心应手。
分镜头设计
分镜绘画故事版是将文字转换成立体视听形象的中间媒介，考生需要根据文学脚本或解说词来设计相应画面，配置对白、音乐音响、音效，把握片子的节奏和风格。
气氛图
气氛图是影视创作领域根据原著描写和导演个人想象拟定的示意效果图，考生需要体现出场景的立体造型、主要结构、场景基调、色彩处理、镜头画面结构、前后景关系和节奏。
多格漫画
多格漫画一般是指一个系列的故事，用多个格子来划分分镜的方式描绘的漫画，考试要求通常是4-16格，包含四格漫画的基本四要素——起、承、转、结。
综合以上建议，动画考研的绘画作品应体现出考生的基本绘画技能、创意和想象力。不同的画材和技法可以用于不同的创作主题，如人物角色、场景设计、分镜头脚本等。考生可以根据自己的兴趣和特长，选择适合的绘画类型进行准备。